美国音乐学院要学几年？
作为一个在南加州大学（USC）获得了音乐制作硕士学位的留学生，我在美国的音乐学院学习了四年。 在这四年里，我见到了无数怀揣着音乐梦想的同学，他们来自世界各地。在本科阶段，大多数学生的专业是器乐演奏（钢琴、小提琴等），也有部分同学是学声乐的，而到了研究生阶段则基本以流行乐为主。这些学生在进入学校之前，大部分都没有过专业的乐理知识学习，没有见过乐队合奏是什么，更不知道编曲是怎么回事。
不过，只要你能考进音乐学院，并且坚持读完本科学位，一般你的音乐功底都能达到一个相当的水准。比如弦乐器的专业学生，经过四年的训练，基本可以达到能听音记谱，熟练掌握各个调式，大小调，以及转调和临时记号等等的基础乐理知识；而打击乐专业的学生，也能熟练掌握各调的根音，五度圈和琶音等基础乐理内容。
但是，如果进了音乐学院，就等于成功了吗？其实也不尽然。因为每个学院都有每个学生不同的需求。有的人希望毕业后能找到一份高薪的工作，有的人希望可以在娱乐圈有一席之地，还有人只是单纯喜欢音乐，因此他们不介意自己的薪酬有多高。无论你的初衷是什么，如果你想实现这个目标，你必须在学院里投入非常多的精力和时间。
以作曲为例，作为热爱音乐的留学小白，刚来到美国时我被各种新奇的艺术形式所吸引，例如即兴演出，主题音乐会，院校间的大型联谊等等。但是在经历了几次大型考试之后，我发现想要顺利毕业并不是那么容易的事情。首先，你必须得完成学校要求的必修课程，一般是20个unit（相当于学分），这些必修课的内容涵盖基础的作曲理论知识，例如音程，和弦，大小调体系等等。
除了必须完成的必修课程之外，你想拿到更高的分数，想获得导师的青睐，你就需要完成额外的选修课，一般也是20个单位。而这些选修课的设置千差万别，有专门做配乐学习的，有研究现代音乐制作的，还有探讨电影配乐和歌曲创作等不同方向的。虽然每所学校的要求不一样，但是总体而言，只要你认真学习和完成所有安排给你的任务，一般都是可以顺利毕业的。